Jaapani anime tõi meie populaarsesse ulmesse uue kihi ja need kümme ulmeanimet aitasid žanri uuesti määratleda.
Jaapan on kuum pott ulmeline popkultuurkui ta kultiveeris ja määratles žanri suurimaid esteetilisi ja sensuaalseid aspekte erinevate meediumide kaudu. Jaapani anime ise on uskumatult mõjukas tegelane ülemaailmses popkultuuris, mitte ainult ei globaliseeri Jaapani kultuuri, vaid ka leidlikke uusi ideid, mis pärinevad mõnelt nende parimatelt kunstnikelt, kirjanikult ja režissöörilt. Võib-olla kõige parem on see, et Jaapani anime on olnud ajastu kõige häirivam ja suurim mõju kõigile meie arusaamadele popkultuurist.
Kus oleks animekogukond tänapäeval ilma kosmosesõdades võitlevate hiiglaslike mehhaanideta, ilma androidide eksistentsiaalse kriisita või ilma erinevate tulnukateta, kes läbi meie magamistoa lagede langeksid? Igatahes see ulme anime, mis täitis eetrit kõige rohkem, kuna selle lipu all olnud erinevatel sarjadel oli oma käsi homsete maailmade ilme määratlemisel ja ümbermõtestamisel. Või vähemalt see, kuidas maailm sellesse žanri suhtub. Vaatame mõnda parimat animet, mis ulmežanri tõesti muutis.
10 Evangelion
Et varakult lahti saada,Neon Genesis Evangelion mitte ainult üheks kõigi aegade suurim animeseriaal, kuid on ka ulme-/mehhaanilise anime evolutsiooni määrav peatus. Enneeelõhtul, Gundamon ilmselt animekogukonna peamine sisenemine mecha žanrisse – sisuliselt annab tooni suurte robotite, suurte kakluste ja kosmoseplahvatustega.Aga "Evangelion» pööras kogukonna pea peale, muutes selle, mis oleks võinud olla järjekordne ulmeeepos, sügavalt inimlikuks looks, kus tegelased mõtisklesid ja uurisid oma tegude, valikute ja koha tagajärgi maailmas.
Kui keegi tahaks teada, miks sarjad meeldivadKood Geass, Süüdi kroon võiKallis Franxxis põhinesid rohkem teemadel ja emotsioonidel kui suurtel kaklustel, siis vaadake sarju, mis inspireerisid neid ja paljusid teisi animeid olema kunstiliselt ambitsioonikad ja kontseptsioonid.
9. Gurren Lagann
Hiiglaslike robotilahingute osas on seni üks visuaalselt ambitsioonikamaid ja tõhusamalt kirjutatud mecha-seeriaidTengen Toppa Gurren Lagann. Mis oleks võinud olla pikk seeria kosmose avaruste uurimisest ja erinevate sõdade pidamisest,Gainax lõi sarja, mis tabas kangelaste pika teekonna tunde ja ambitsiooni ning muutis selle tempokaks, tempokaks võtteks. adrenaliin, see tähendabGurren Lagann.
See on sari uskumatutest eepilistest võitlustest, ekstsentrilistest tegelastest ja loomulikult stiililisest animatsioonist. Sarja stiilitrendi järgides käsitletakse lisaks universumi uurimisele ja 27 osaga universumi lõppu jõudmisele ka selle toon ning sõpruse, sideme ja eneseaustuse teemad uskumatu draama ja valdava mastaabiga, täpselt nagu sõprus. . muutuda suuremaks ja tunded muudkui voolavad.Gurren Lagann on ulmeanime, mis teeb kõik lihtsalt suuremaks, a laGundamaga tekitab emotsioone sügavamalt, a laEvangelion.
8 Lane'i katset
Seeriakatsetuste liin, ainuüksi tooni ja stiili poolest, on 90ndate pungi ja grunge kehastus, mis ainult õhutab kontrolliva institutsiooni paranoiat. See sari on paljuski kindlaks teinud, et kaasaegsete tehnoloogiliste probleemide väljarääkimine on tänapäeva düstoopia, sest tegelased on sõna otseses mõttes imetud virtuaalmaailma, piir reaalse ja digitaalse vahel on hägune ning kõik on kaetud tehnoloogia mõjuga. Võib-olla on tema kõige ilmsem mõju popkultuuri maailmale tema otsene mõju frantsiisi loomisele."Maatriks ", mis sisuliselt onsari "Eksperimentide rida", kui ainult kung fu ja plahvatusi oleks rohkem.
7. Tõotatud iialgi
On palju ulmemeediat, mis puudutab düstoopilist maailma ja selle kalduvust lapsi objektistada ja kuritarvitada, näiteks"Näljamängud" , "Laürürindijooksja" , Sari "Juhus" ja peaaegu iga teine YA romaan. Kui miski tundub kauges tulevikus liiga hea, et tõsi olla, tähendab see tõenäoliselt, et see on liiga tõsi ka laste jaoks; ja kuigi"Tõotatud mitte kunagi" ei erine, see kindlasti ei käitu nagu teised düstoopiad.
Ta muudab oma lapstegelased sõna otseses mõttes ja otseselt "kulutavateks" kaupadeks, mida kasvatatakse ja suletakse nagu veiseid (mis näitab "Rünnak Titanile" osa sellest, mida see fraas tegelikult tähendada võib). Kuigi"Tõotatud mitte kunagi" on eepiline seiklus, mille eesmärk on kukutada praegu lapsi ohustav institutsioon, ja sarnaneb rohkem Hitchcocki filmiga, kuna seab ärevuse, hirmu ja äärmise õuduse oma revolutsiooni eesliinile takistustena. ja seriaali kurikaelad võtavad peategelased ette aeglase, kuid halastamatu täpsusega. Kõik see on tehtud peaaegu taustalDisney täiuslikkus sellest, mis ei ole ilmselgelt alandlik varjupaik.
6. Steini värav
Pärastkrunt ajarännakute žanris oli hädasti vaja midagi tumedat värvi ning põnevust ja salapära täis. Videomängude kogukonna õnneks kinkis 2009 neile videomängu.Steins; värav. Ja animekogukonna õnneks muudeti sellest mängust 2011. aastal hästi kirjutatud ja tempokas animeseeria.Steins; värav on anime, milles ajarännakust saab mõistatuse pärija, piirates tegelaste suhtlemist ja kontrolli ning tuues sisse asümmeetrilised tagajärjed.
Teisisõnu, liblikaefekt võtab tõeliselt veidra ja imelise pöörde, kui ajas tagasi saad saata vaid tekstisõnum. Tänu sellele pole tegelastel õrna aimugi, kuidas ja kes tegelikult midagi muutis, eemaldades oma nippidest igasuguse usaldusväärsuse ja tuttavlikkuse. Kuna tegelased katsetavad ajas rändamist, uurivad nad ka tegelaste erinevaid teid ja lugusid, mida nad on mõjutanud, kasutades ajarännakut kui "Mis siis, kui?" võimalus uurida erinevaid vaatenurki. Kui te pole seda näinud, siis nüüd on õige aeg.
5. Oranž
Jätkates seda nimekirja ajarännaku eeldusega, avastame mõne keskkooliõpilase lihtsa ja tagasihoidliku elu.Oranž pole mitte niivõrd ideeline seiklus ajarännakuga, kuivõrd huvitav “Mis siis, kui?”. draama, milles grupp sõpru üritab hoida ühte neist enesetapu sooritamast. Selles sarjas leiab Naho Takamiya end ootamatult saamas oma vanemalt minalt kirju, milles ta kahetseb oma elu suurimat kahetsust, kuna tal ei õnnestunud päästa oma sõpra Kakeru Narust, kes elab läbi oma elu raskemaid päevi.
Selle sarja tagajärgede idee ei seisne mitte niivõrd tsunamis tekitavates liblikates, vaid tegelastevaheliste suhete ja mõistmise muutumises, kui Naho püüab meeleheitlikult oma tulevasi kahetsusi parandada, kuid võitleb ka sellega, mida ta saab ohverdada või kes ta olla saab. see teeb haiget, kui ta Kakeru päästab. See on imeline lugu kahetsusest ja sõprusest, mis ajarände žanri tõeliselt inimlikuks muudab ja soojendab.
4 Dr Stone
Et avaldada austust uuele animesarjale, mis mitte ainult ei tundu ainulaadne ulmesarjadele, vaid pöörab ka kogu shouneni žanri pea peale, «Doktor Stone" on üks paljutõotavamaid anime suvehooaeg 2019. See räägib kahe sõbra ärkamisest postapokalüptilises maailmas, kus salapärane juhtum on tuhandeid aastaid kõiki kivisse kivistanud. Nende kahe vahel on geenius, kes mitte ainult ei taha taastada tsivilisatsiooni, vaid leiutas ka erilahenduse, mis suudab inimesi kivist puuridest vabastada.
Sari seab aga sarja valikute ja tagajärgede esiplaanile selle, keda nad äratada otsustavad, kuna tegelased näevad vaeva kõigi või vaid mõne väljavalitu äratamisega, aga ka sellega, keda esimesena äratada. Kuigi kontseptsioon ise sobib uskumatult ainulaadseteks ja põnevateks olukordadeks, on seerias ka terve kiht teaduse ja ajaloo õpikuid, kuna see kasutab nende edasiviimiseks reaalseid teaduslikke kontseptsioone. Siin pole tegelaste vaheline suurim relv nende lihased, vaid nende mõistus ja ressursid, kui nad võistlevad tugevama ühiskonna loomise nimel. See on ulme, mis armastab ulmet.
3.Psycho-Pass
Siin on küberpunk-sari, millel on kontseptuaalsed elemendid, mis on võetud detektiividraamast.Psühhopass on ulme-/krimisarikus valitsus ja õiguskaitseorganid arreteerivad ja jõustavad seadust inimeste suhtes, kellel on vaenulikud psühhopassid. See on ülemaailmne inimese emotsionaalse ja vaimse vastupidavuse mõõdupuu, mis määrab nende potentsiaali kuritegelikuks käitumiseks. Sarjas kasutatud relvad on uskumatult surmavad, kuid mõeldud kasutamiseks ainult ohtliku vaimse seisundiga inimeste peal. Seega muutub emotsionaalne ja vaimne stabiilsus omaette kaubaks, kuna staatust ja edu ühiskonnas saab hinnata ja mõõta nende psühhoanalüüsi abil.
Selge psühhopassiga inimesed võivad muretult mööda tänavaid kõndida, udupeened aga elavad pidevas hirmus diskrimineerimise või parandamise ees. Siit edasi tõstatab sari küsimusi selle kohta, mida tegelikult tähendab olla kuri ja ohtlik, kuna psühhopassi idee ja mida tähendab olla valimatu, pannakse proovile halbade inimeste vastu, kellel on selged psühhopaadid ja head inimesed. , määrdunud.
2. Paprika
Ainsa filmina selles nimekirjas määratleb Satoshi Koni üks viimaseid töid enne tema surma endiselt anime ümber, mitte ainult selle ambitsioonika ja leidliku animatsiooni, vaid ka selles esindatud lahedate kontseptsioonide tõttu.paprika on maailm, mis sisaldab arenevat unistuste kiivrit, mis võimaldab kasutajatel uurida teiste inimeste unistusi, süveneda ja uurida teiste inimeste alateadvust. Detektiiv püüab juhtumit lahendada, ja palju otseseid viiteid filmi tootmisprotsessile.
Kui see kõlab tuttavalt, siis tõenäoliselt sellepärast, et see film, nagu "Raja seeriakatsed", on otsene inspiratsioon teisele kuulsale Ameerika filmile "Alusta". Algus laenab mõned elemendidpaprika, nagu unenägude emotsionaalsed kihid, unistuste sissetungi tehnoloogia ja kuulus akende purustamise stseen. Kui midagi, võib maailm näha unenägusid ulmekirjanduse uueks piiriks.
1 Space Dandy
See loend jäetaks välja, kui selles ei mainitaks Shinichiro Watanabe imelist tööd. Ja kuigikauboiBebop üksinda on anime meistriklass, selle sõsarsari,KosmosDandy, teeb ulmekontseptsiooniga palju rohkem. Võttes antoloogia kontseptsiooni aluseks nagu ükski teine (mitu erinevat animerežissööri ja nende kunstistiilid on selle üles võtnud),KosmosDandy võtab oma erinevaid ulmeline seiklus ja lisab peenelt oma filosoofia ja sisekaemuse hõngu, pannes publikut mõtlema, kui nad just naersid.
"Püksikute ja vestide sõda, beebi" oleks võinud olla lihtsalt sürreaalne aluspükste ja vestidega komöödia episood, kuid see lõpeb kummaliselt siira ja tumeda stseeniga, kus Space Dandy lendab plahvatavalt planeedilt maha ja vaatab üles tähtede poole. "I'm Never Remembering You, Beebi" võiks olla lihtsalt lahe võte igast tulnukast, kes suudab mälestusi ümber kirjutada, kuid Dandy lisab taaskord isikupära ja sõprust oma erilise Dandy maitsega. Kui saade võib muutuda pelgalt koletisest sõna otseses mõttes läbi puhastustule rännakuks, siis on see ulmesari, erinevalt teistest.
