Igavene elu on surelike otsimine igavikust saati. Idee, kuidas elada, et näha kõiki inimühiskonna saavutusi, on levinud kirjandusse ja folkloorisse erineval viisil. Võib-olla oli igavese elu armastatuim traditsioon vampiir. Vampiir on ilmselt kõige atraktiivsem, sest vampiir ei ole eriti kade, seega pole see lihtsalt fantaasia teostumisest. Igavese elu säilitamiseks peavad nad läbistama elava inimese kaela ja imema verd. Päeval nad väljas käia ei saa. Nad ei pääse isegi kutsumata kellegi majja. See on üksildane olemine, mis säilitab ka jahipõnevuse ja saladuste hoidmise põnevuse.
25) Hirmu öö (1985)
Hirmu öö on juubeldav jack kino vuajerismi vahel Brian De Palma viimistleti 80ndate alguses selliste filmidega nagu Kere topelt, puhu ära ja Tapmiseks riides – ja teismeliste komöödiad, mis vastandavad pidevalt vähem populaarseid poisse ja tüdrukuid oma kogenud kolleegidega. Oh, ja sellel on mõnusalt lõbus mäng. Roddy McDowell näitlejana, kes tapab teles vampiire ja keda meie teismelised ( William Ragsdale, Amanda Bears, Stephen Jefferies) otsivad, võita õrn vampiir ( Chris Sarandon), kes elab naabruses, mõnitades neid igal õhtul tuli uus naine (ohver).Tom HollandFilm oli parem kui 2011. aasta uusversioon, kuid originaal on suurepärane ajakapsel, mis kasutas õudust seosena noorukiea ja vuajerismiga.
24) Vampiirid (1998)
"Vampiirid" on huvitavatest, kuid suuresti ebadramaatilisest teostest paremuselt teineJohn Carpenter, demonstreerib seda halba arvustust, mida teised režissöörid on proovinud rakendada, kuid vaid mõned neist on isegi kõikuma löönud.James Woods Jack Crow, vampiirimõrtsukate jõugu juht, kes Jan Valekiga kokku puutudes hävitatakse täielikult (Karate Kid 3. osa 'sThomas Ian Griffith), otsib võimas vereimeja talismani, mis laseb tal päikesevalguses vabalt ringi liikuda. Ravenit ei üritatagi eeskujuks teha. Üldiselt pole lavastuses vähimatki jälge sentimentaalsusest ja just see lihtsustatud, skeptiline vaatenurk annabVampiirid selle vaieldamatu eelis. Film on hästi üles võetud, selles on hästi ära kasutatud vingeid ja muljetavaldavaid märulistseene ning sellel on kindel näitlejaskond, mis hõlmab kaMark Boone Jr., Sheryl Lee jaMaximilian Schell. Kõik see on suurepärane, kuid see on peaaegu igas kaadris töötav Carpenteri meele tekstuurne tunne, mis muudabvampiirid ainulaadne alamžanris, mis nii sageli tundub lihtne.
23) Bütsants (2012)
Neil Jordan kaks korda sukeldus vampiirižanrisse ja kuigi tema "Intervjuu vampiiriga" on tema kuulsaim teos, avaldame austust tema visuaalselt kütkestavale, kuid samas hirmutavalt kaugele Bütsants. Ükskõik kui ilusIntervjuu ja see on oluline vampirismi igavese kurbuse näitamiseks,Bütsants paljastab rohkem oma hinge. See on üks väheseid filme, kus vampiire näidatakse mitte kui kõrgklassi vereimejaid, vaid kui alamklassi liikmeid.
Räägitud igavesti noore vampiiri vaatenurgastSaoirse Ronan), kes jahib ainult neid, kes on juba surma äärel, kirjutab ta oma vampiirist ema (Gemme Arterton) umbes pooleldi traagilisena, pooleldi inspireerivana, sest ta on naine, kes ei suutnud kunagi areneda kaugemale maailma vanimast elukutsest (oma keha müümine), kuid otsustas ka vampiiriks saada, kui see oli mõeldud ainult meestele. Jordani film on jube, feministlik ja pisut segane. Millega Jordan silma paistab Bütsants, nii see on kunstlikul väljapanekul verist – peade maharaiumistest, koskedest ja sidemetest – vuajeristliku POV-iga, mis ei vaata kõrvale. Veri pole kunagi tundunud nii ahvatlev – nagu ka vampiiri soov selles pidutseda ja supelda – kui selles filmis.
22) Janu (2009)
fännidPark Chan Wook, võis olla uimastatudJanu. Muidugi olin. Pärast kahe parima Lõuna-Korea filmi tootmist viimastel aastatel, "Vanapoiss" ja "Kaastunne härra Kättemaksule", Chang Wook avaldas "Daam Revenge", milles vägivald jätkus, kuid kriitiliselt ning süžeepöörded jäid ettearvamatuks. Muutunud on huumor, mis on muutunud palju meeleolukamaks, piirneb elavaga,Daam Revenge".
See uus taktika sai osaks tema kui kirjaniku ja lavastaja stiiliharjumustest ningJanusee oli esimene kord, kui ta tundis, et surub oma stiili täiesti uude mõtte- ja perspektiivivaldkonda. See lugu patusest preestrist, kes muutub vereimejaks ja alustab entusiastlikku, intensiivset füüsilist suhet naisega, kellest ta rõõmustab, on nii tonaalselt julge kui ka vormiliselt karm. Chang Wooki ettearvamatu toimetamine on harva lineaarsele narratiivile nii laastavat mõju avaldanud, kuid ta on kannatlikum, kui arvata võiks. Kui naine muutub oma seisundis kindlamaks kui mees, muutub Lust nende seksuaalsuhte kujutamisel tõeliselt rahutuks ja hirmutavaks. Selle kõige tulemuseks on korraga nii särisev satiir soorollidest ja seksismist kui ka veetlev verest läbiimbunud vampiirilugu läbi aegade.
21) Real Ghouls (2014)
Lõpuks puhus keegi vampiirižanrile uue elu sisse!"Mida me varjus teeme" on pilafilm neljast vampiirist toakaaslasest ja see võtab täiesti veetleva lähenemise, et uurida olendite klišeesid surnud, tõsielushow-laadsel viisil. Viago (Taika Waititi), Vlad (Jemaine Clement), diakon (Jonathan Brug) ja Petyr (Ben Francham) - Kõik nemadpöörles erinevatel ajaperioodidel, mis toob kaasa mõningaid hiilgavaid pöördeid tuttavates küsimustes, nagunõude pesemine, külaskäik ööklubid, kohanemine uute tehnoloogiatega ja palju muud. Ainus tüütu asimida me varjus teeme sest selleks kulub vaid 86 minutit. Võidunaljade ja tegelaste vahelise metsikult võluva sõpruse vahel tahaksin hea meelega vaadata tervet sarja nende naljadest.
20) Hirmu öö (2011)
On (tegelikult mitte kõik) aeg avaldada vastakaid arvamusi! Kuigi originaalis"Hirmu ööd palju võlu ja huumorit, film üldiselt ei ole kõige meelelahutuslikum vampiirifilm. See on nagu sitcom, mäng on rangelt kirjaoskaja ja kui on hirmutavaid stseene, siis olen need juba kolm korda vahele jätnud, pärast seda, kui erinevad inimesed nõudsid, et ma annan teise võimaluse. Te ei saa neid kõiki võita.
See on veel üks põhjus filmi uusversiooni kiitmiseks.Craig Gillespiemilles surnuAnton Yelchin staarid (seda pole endiselt lihtne trükkida) kui noormees, kes hakkab kahtlustama, et tema naaber on vampiir. VampiirChris Sarandon oli originaalfilmi parim osa ja agressiivne mänguline näitlejatööColin Farrelli oma vampiiri roll, kes tahab tunda Yelchini tegelase ema maitset (Toni Collette) varastab peaaegu kogu filmi, kuid Gillespie on liiga rahutu kunstnik, et lasta sellel juhtuda. Ta ilmutab tumedat sära, mis ei kao kunagi kõleduseks, töötades rohke maagilise tunnivalgustusega ja öiste stseenidega, mis ühendavad esteetilise ilu tabamatute õudustegudega. Režissöör on ka nutikas, et anda filmile koomilist leevendust läbi maagilise meheDavid Tennant, ja Farrell teeb õigusega oma vampiiride võrgutamise oskused oma arsenali kõige tähelepanuväärsemaks jõuks. Selles versioonis "Hirmu ööd" see esitab purustava nägemuse sellest, mida plaanitav kogukond, kus film aset leiab, varjata üritab, mis on hea, tervislik erutus, mis võib õigetel asjaoludel või täpsemalt öeldes, kui ta ühel päeval toitmise vahele jätab, su elu võtta.
19) Ganja ja Hess (1973)
Mitte miski selles nimekirjas pole formaalselt pooltki nii jultunud ja poliitiliselt ägedam kui rassiliselt ärganud vampiirijutt.Bill Gunn, mille tegevus toimub 1970. aastate jõukate mustanahaliste ameeriklaste maailmas. Filmi tegevus toimub peamiselt Ganja paleelaadses eraklas (Marlene Clark), jõukas lesknaine, kutsub esile nõidustunde, mistõttu jäädvustab film vampiiride ahvatlemist ja muutumistunnet. Tema suhe Hessiga (Duane JonesElavate surnute ööst “)), vampiirist antropoloog, kes paistab silma oma võimetega, on lühiealine, kuid võlub oma erilise pilguga rassi ja ajaloo poole. Siin keerutab Hessa Ganja abikaasa (Gann ise) Myrtle pistoda, kes on pärit iidsest Aafrika vereimejate hõimust. Eeldatakse, et hoolimata kõigist oma intellektuaalsetest teadmistest oma rahva ajaloost, ei tundnud ta täielikult viha selle üle, mis aastate jooksul aafriklastega juhtus, kuni teda tabas pistoda.
Gunn uurib muutusi ja elustiili, puudutades valusat, keerulist ajalugu ja sotsiaalseid probleeme, millest on raske lahti lasta. Võib kuluda veidi aega, enne kui filmi läbimõeldud temaatiline alaosa ja tähelepanelik tähelepanu käitumisele avalduvad, kuid need lisavad kindlasti filmi võrgutavat ja vankumatut veetlust. Aastakümneid hiljem pole ühtegi filmi, mis vähegi niimoodi välja näeks, ja selle kunstilises mastaabis on veidrust tühine.
18) Dracula: Leheküljed Neitsi päevikust (2002)
Seletamatu, vaimukas ja vaikne ümberjutustusGuy Maddin Dracula müüt väärib vampiirifilmide maailmas erilist kohta. Film algab LucygaTara Birtwistle), uhke noor naineilma jäänud kosilased, kes imestavad, miks ta ei saa võtta lihtsalt kolme abikaasat, pakkudes originaali seksuaalset dünaamikat muuta. Siis Dracula (Zhang Qiang-wei) hammustab teda esimese kümne minuti jooksul, samas kui algses loos juhtub see palju hiljem ja see pole isegi pool sellest, mida Maddin siin teeb.
Maddin ühendab selles mõistatuslikus ja metsikult leidlikus trikis värvilised läätsed, dateeritud efektid, kaasaegse tantsu ja balleti, märulite pealkirjad ja sensatsioonilised füüsilised etteasted ning tema näiliselt impulsiivsed vormiotsused peegeldavad kummalisi tungisid, äkilisi südamemuutusi ja lõpmatust. naudingujanu, mis rõhutab lugu südamlikust metsalisest, kes vajab ülalpidamiseks verd. Põhimõtteliselt muudab Maddin loo õudusest, kaotusest ja õudusest hulluse, iha, komöödia ja mitteseotud leiutiste eksperimentaalseks plahvatuseks.
17) Vampiiri suudlus (1988)
Kultus, mis ümberringi tekkisNicolas Cage pärast B-filmi marsruudile minekut pole üllatav ja seda ei tohiks naeruvääristada. Cage'i energia, kui seda õiges suunas suunata, on tähelepanuväärne ja igaüks, kes on näinud "Hingelt metsik" David Lynch.kinnita seda fakti. On palju teisi etteasteid, mis näitavad selle magnetilise võlu intensiivsusega, ja üks parimaid peab olema 80ndate lõpus. Pärast kummalist kohtumist hakkab Cage'i rahaline nõel uskuma, et temast on saamas vampiir ja usk vampiiripärimuse järgijatesse viib ta hinge tumedatesse nurkadesse. Cage, õnnista teda, läheb hullumeelsele tegelaskujule all-in ja tema intensiivsus toidab seda õelat ja pööraselt naljakat 1980. aastate finantsmentaliteedi satiiri. Iga teine näitleja saabub sellesse rolli ja see on tark, kuid kahjutu uudishimu, mida konverentsidel sosistatakse. Cage'iga pöörleb ja annab täielikult edasi usu pettunud poole"Vampiiri suudlus" väärib mainet suurepärase kultusfilmina ja lihtsalt suurepärase filmina.
16) Pimeduse tütred (1971)
Kui alastust ja seksuaalset kalduvust vähendati maailma esimestes filmides, sai vampiirifilmi lõpuks 70ndate žanri erootika. Viimastel aastakümnetel on tehtud palju seksifilme, milles on esinenud vampiir; belgia"Pimeduse tütred" - ülejäänud seltskonnast kõige kavalam ja kapriissem. Seal on lilli sööv "ema", salapärane mees jalgrattal ja ehitud Transilvaania hotell, kus krahvinna (Delphine Seyrig) ja tema abiline (Andrea Raua) kurdavad, et nende maailmas pole enam peaaegu ühtegi neitsust ja seega hakkab krahvinna rituaal oma terve sära nimel 800 neitsi veres suplema.
Sisenege paar noorpaar, kes on juba teineteisest armunud (ta on rootslanna ja seetõttu mitte "hea verega", vaevalt et vampiir, kes peaks tülitama) ja ihkab teineteise väljavalitutega kohtuda ja teil on psühhoseksuaalidele sobiv hotell. uudistamist ja pidusööki.Harry Kuemeli film – päris toit klassi eelistajatele. Ja Seyrig, rahvusvaheliste arthouse-filmide veteranAlena Rene jaChantal Ackerman, esindab üht stiilseimat naisvampiire ja Rau on üks ahvatlevamaid, eriti kui tema siidiselt võrgutavad liigutused on täiuslik täiendus rahulikult hämmastavale leigele muusikale.
15) Nadia (1994)
Põnev varajane tööMichael Almereida sageli eksinud 1990. aastate Ameerika sõltumatute nähtuste lainetes.Nadia avab müüt Draculast ja Van Helsingist, viimast esitatakse segadusesMartin Donovan ja ebaühtlanePeter Fonda. Almereida kasutab musta ja valget suurepäraselt ning annab Dracula peremängule kuningliku perekonna jõu.Elina Lowenson rollid Nadia jaJared Harris sisse tema keerulise, kaua lahus elava venna roll, tõsine tõsidus. Almereydale meeldib mängida ajalooliste teadmiste ja kogemustega, mida sellised olendid on kogunud, aga ka psühholoogilise traumaga, mida nad võivad oma loomaliku eluviisi tõttu kogeda, kuid see eiNadiavähem hirmuäratav. Almereyda film kummitab teid nii, et paljud teised selleteemalised filmid on lihtsalt haaravad ja neid mäletatakse harva, pange tähele.
14) Blade (1998)
tera, Kindlasti mitte parim 90ndate vampiirifilm, aga üks lahedamaid. Selles põnevas koomiksi kohandamises oma ajast ees Tera palkab žanrikooni Wesley Snipes tiitliga hübriidpalgasõdurina, kelle ülesanne on vabastada maailm tigedast vampiiride nuhtlusest. Stsenaariumist David S. Goyer, mis aitaks hiljem triloogia abil luua "kindluse ja kehtivuse" kui DC universumis asjade tegemise viisi "Pimeduse rüütel " ja " Terasmees", tera iUsutavalt integreerib vampiirikultuuri moodsa ühiskonna allmaailma koos gooti raveritega, mis muudavad nad verejanuliste tööriistade hunnikuks. Põhimõtteliselt ei jõua te lihtsalt oodata, kuni Blade neist jamadest välja lööb.
Ja Snipes teeb seda vapralt uskumatult sportlikel esitustel, kui ta lõikab, tulistab ja laitmatu füüsilise käsuga läbi oma surematute vaenlaste läbib. Teda toetavad tema vampiiritapja liitlase Whistleri relvad, keda kehastab veetlevalt ebaviisakas ja pahur.Kris Kristofferson, ja neil on tõsine ärisõprus, mis aitab filmi huvitavana hoida ka siis, kui rusikad pole. lennata ja dialoog muutub naeruväärseks.Lõbusad jooned ja kõik, Snipes kannab filmi oma väga lihaselisel seljal tegelasele sobiva ülbusega.
13) Hämarast koiduni (1996)
"Videvikust koiduni" - see on madal - hea film kahest filmist ühes, mis pidi olema Grindhouse. Esimene pool räägib mõnedest loomulikul teel sündinud tapjatest ( George Clooney ja Quentin Tarantino), kes röövivad panku ja lähikauplusi kuritegelikus keskkonnas, mis suundub piirist lõunasse. Nad röövivad uskliku mehe Harvey Keitel) ja tema tütar ( Juliette Lewis) ja on sunnitud peatuma Titty Twisteris, et tähistada oma Mehhikosse minekut. Klubi sireeni pärast puhkeb kaklus ( Salma Hayek) ja siis algab teine žanr, sest Twister on vampiiride coven ja kõik, kes ellu jäävad, peavad võitlema koiduni.
FilmRobert Rodriguez samavõrra lummatud nii öödeemonite kui ka sadistlike vendade rikutusest. Kristust armastavat Keitelit kutsutakse üles tundma süütunnet, et ta seda nii palju nautis.
12) Martin (1977)
Kui rääkida meistri pärandist, siis kaubamärgita filme eiratakse alati.George A. Romero («Elavate surnute öö"). Martin on palju kujutlusvõimelisem ja hirmutavam võte õudusmüütidest, aga ka nende armastuse ümberpööramisest. Tegevuse keskmes on psühholoogiline usk tituleeritud teismelise vampiirilisusesse. Ta kasutab süstlaid oma vere võtmiseks ja ta on meister võrgutaja, nagu mina oleksin Peruu kuningas. Ja Romero vaimustus vereimeja jutust näib tulevat peaaegu kliinilisest vaatenurgast, kuni jõuate selle segase ja ähvardava asja lõpuni. Siin ei tunneta mitte niivõrd hirmu, kuivõrd psühholoogilist ebamugavust ning aastakümneid pärast selle ainulaadse meistriteose ilmumist pole midagi selletaolist ikka veel isegi ilmsete jäljendajate ja troonipretendendid seas.Martin jääb suurepäraseks teoseks žanris, mis väärtustab eelkõige kujutlusvõimet.
11) Blood for Dracula (1974)
Krahv Dracula on alati olnud veidi võrgutaja, kuidPaul Morrissey (ja produtsentAndy Warhole) kinkis meile naljakalt jõuetu Dracula (Udo Kier) v "Veri Dracula jaoks". Selle Dracula keha muutub uskumatult nõrgaks, sest pärast sajanditepikkust neitsikaeltest toitumist on üha raskem leida neitsi naisi, kellelt juua. Tema assistent soovitab neil minna Itaaliasse, kus perekonnad hoiavad endiselt tõelisi katoliiklikke väärtusi ja nii saavad naised puhtaks. Warholi seksijumalJoe Dallesandro (alati kullake, mitte kunagi näitleja; ta vehkib siin paksu Brooklyni aktsendiga) võttis endale ülesandeks õiendada Itaalia maapiirkondades iga naine, et Dracula näljutada.Veri Draculale annab Dracula südant läbistavale puuvaiale teistsuguse tähenduse. Siin tapab hommikune mets krahvi sõna otseses mõttes.
Kuigi jõuetu võrgutaja üle on kerge naerda, on Cyruse esituses teatud kurbust; seksuaalsete vabaduste suurenemisega kaotame klassikalise ühiskonna ja Dracula Cyrus on selle aeglase surma füüsiline kehastus. See on mees, kes võiks elada igavesti, kuni ta elas puhtuse ajastul. Dracula on sajandeid olnud seksuaalsuse nõid ja mehed pidid talle jälile jõudma ja füüsiliselt torkima, et kaitsta oma puhtaid naisi. Nüüd võib iga mees, kellel on six-pack kõhulihas, linnast läbi murda ja oma jõudu nõrgendada.
10) Vampiiri vari (2000)
Kuna ükski filmifänn ei saa end nägemata selliseks nimetada "Nosferatu" F. W. Murnau, nad peaksid ka nautima "Vampiiri vari". Peamine vampiir Murnau selles 1922. aasta filmis oli nii veenvalt kehastatudMax Shrek (oma ainsas filmis), et režissöörE. Elias Merhige postuleerib veetlevalt, et Shrek oli tõepoolest Murnau palgatud vampiir ja lubas oma eheda filmi eest inimohvrit.John Malkovitš mängib Murnau, aga seeWillem Dafoe, WHOon Max Shrekja see on võib-olla parim tulemus paljude vastikut keerdkäiku sisaldava karjääri jooksul. See on pigem tume komöödia kui otsene õudus, vaid meelelahutusNosferatu - klassikaline; ja Shreki rikkumine, sest ta haarab kurika otse õhus, et seda hammustada, on ilus löök filmitegija egole ja kui kaugele ollakse nõus selle autentsuse saavutamiseks minema.
9) Dracula (1992)
See on kahetsusväärne Francis Ford Coppola tuleb triloogias hinnata hobuse seljas"Ristiisa ". Esimesed kaks filmiRistiisa", rääkimata "Vestlus" ja "Apokalüpsis nüüd", seadis populaarse filmikunsti annaalides üles võimatu standardi, mille järgi elada, ja kui Coppola tahtis veidriks minna, oli reaktsioon kas ükskõikne või lausa tige. vaatamata lavastaja suurele oskusele ja sugestiivsele artistlikkusele, mis esineb ikka pea igas kaadris.
Tema suhtumine Dracula pärimusesse jäeti peaosalistena kõrvale kui vaid laagriobjekt. Gary Oldman, Winona Ryder ja Keanu Reeves sai teel mitmeid kriitilisi sinikaid. Kui aga filmi uuesti vaadata, jääb nii käegakatsutavaks Coppola visuaalne väljendus surematusest ja rahuldamatust ihast, mis ületab pelgalt seksi, sisenedes füüsilise nälja sürreaalsesse valdkonda. Terve lavastuse vältel valitseb terav ähvardus ning selle asemel, et klassikalist muinasjuttu kainelt ehmatavana mängida, läheb lavastaja vaid verest elavaks olendiks muutumisel psühholoogilise hulluse, uskmatuse ja ebakindluseni.Tom ootab teeb seda suurepärasele Renfieldile, kuid film kuulub Oldmanile, kes mängib Dracula tegelaskuju iga versiooni sünge lõdvusega, pannes juba tema kohalolu äratama nii vabanemise kui ka hukkamise tunnet.
8) Blade 2 (2002)
Praegu,tera frantsiisil näis olevat samasugune filmitegija isu talentide järelevõimatu missioon, jatera II, Guillermo Del Toro lõi parema filmi (nael naela vastu) kui originaal ja suutis lugu laiendada viisil, mis andis talle vankri olendite ja metsikute tegelaste loomiseks. Esimene film oli suurepärane sissejuhatus ellu.hulkur tapjadWesley Snipes. Del Toro on muutnud järgmise peatüki kokkupõrkeks nii metsalise kui ka kangelase juurtega. Del Toro tõi sisse kihi temaatilise võlu koos kehalisuse, koletise poliitika ja puhtusest sündinud ohtlike ideedega. Enamgi veel,Tera II on geniaalne vaatemäng, mida täiendavad fantastilised, geniaalselt valitud komplektid, koreograafia ja avastuslikud lõigud Del Toro olenditega.
Nagu alati Del Toro puhul, ei takistanud tema populism kunagi tema artistlikkust. Sellel viisil, Tera II on tähelepanuväärne ka selle poolest, kui lõbus see on, kuid samas on see täis palju loomingulist energiat.
7) Sõltuvus (1995)
Lily Taylor mängib filosoofiatudengit, kes ihkab teadmisi enne, kui teda New Yorgi alleel vampiir hammustas ja seejärel verenäljas. Viimasel ajal on üsna moes uurida igavese elu negatiivseid külgi, aga hõredat mustvalget filmiAbel Ferrara lahendab kindlasti enamiku probleemidest, kasutades religiooni, narkomaania, vägistamise ja AIDSi epideemia uurimiseks algaja vampiiri. . Õnneks Taylor kohtubChristopher Walken siidise keelega – üleöö vaimujuhina – kes annab talle õppetunni, kuidas uue hädaga kohaneda.Sõltuvus äärmiselt akadeemiline, kuid kuigi see muutub filosoofiliseks, on sellel eriline õpitav rütm, mis ei lülitu väljaJean-Paul Sartre kummardus.
Keskmiselt"Junkie" peitub idee, kuidas me alati muudame oma elufilosoofiat, et see sobiks paremini meie praeguste oludega – olgu selleks siis sõltuvus, reaktsioon traumadele, majanduslik vaidlus kosmopoliitses linnas või äkiline ja ootamatu vampiir.
6) All Lovers Left Alive (2014)
FilmJim Jarmusch «jääb elluainult armastajad" oleks olnud suurepärane topeltfunktsioon võrreldes selle loendis oleva eelkäijaga. V"Narkootikumid" me kohtumeLily Taylor väga kummalisel ajal oma uue elu alguses ja tal pole veel välja töötatud süsteemi, mis täidaks oma kõhtu sama rahuga, millega ta täidab oma meelt. Jarmuschi filosoofilises vaates me kohtumeTom Hiddleston jaTilda Swinton.pärast sajandeid kestnud boheemlaslikku elustiili, kohalolekut kõige lahedamates kunstiliikumistes ja igavust kaasaegses kunstis. Ta on masenduses ja naine püüab teda ellu äratada ja lõpetada asjade varju poole vaatamise. Nende vestlused on täidetud sooja ideevooga ja inimestega, kellega nad on sajandeid suhelnud, ning sellest, kuidas maailm võib hoolimata nende pidevast kohalolekust olla endiselt salapärane ja uus.
Kõigist selles loendis olevatest vampiirifilmidest "Ainult armastajad jäävad ellu"ilmselt kõige inimlikum. Ta soovib, et publik jätkaks inspiratsiooni, otsiks armastust, otsiks ideid ja uuriks uusi valdkondi. Kui mitte enda pärast, siis tehke seda vampiiride jaoks, kes vajavad rohkem üllatusi, et sütitada soov inimkonda jätkuvalt jälgida.
5) Nosferatu – Öökont (1979)
hingemattev uusversioonWerner Herzog «Nosferatu" F. Murnau Aasta 1922 on nii austusavaldus sellele, mida ta peab kõigi aegade kõige olulisemaks Saksa filmiks, kui ka tema enda karjääri lõplik algus, mis kinnitab tema staatust kaasaegse kino ühe poeetilisema filmina. maalijad. Loomise ajalNosferatu Murnau ei saanud kurikuulsalt juurdepääsu õigusteleDracula, nii et ta kohandas materjali oma vajadustega, muutes nimesid ja asukohti – julge samm, mille tulemusel sündis filmilik meistriteos, mis lese vastuhagide tõttu peaaegu täielikult elust välja tõrjuti.Bram Stoker. Selleks ajaks, kui Herzog materjali kätte saiVampiir Nosferatu,Dracula läks avalikku omandisse, nii et filmitegija suutis ühendada kaks suurepärast lähtematerjali kõigi aegade üheks parimaks õudusdraamaks.
Hertsog esitleb vampiiride müüte üle üksinduse spektri kui iidset valu, seades kahtluse alla surematuse loomupärase kasu, kui inimene peab selle kõik üksi veetma. See eksistentsiaalne uurimine lõpeb võiduka esitusegaKlaus Kinski, kauaaegne režissööri kaastööline ja imetlusobjekt, kellest sai surmavaenlane (ei, tõsiselt, vaata "Minu parim kaabakas"). Kinski käes on krahv Dracula sama haletsusväärne kui võimas, levitades oma reetlikku nuhtlust koletise väsimusega, mis pole kunagi surmale alistunud. Tema meeleheide ja igatsus on lõpuks tema hukatus vapustavalt ilusas, veidralt sensuaalses haripunktis, kui ta lõpuks Lucy Harkeriga pidutseb (Isabelle Adjani) .See stseen toimib omamoodi filmi jõu kristallisatsioonina; kultushetk Dracula mütoloogias, mille Herzogil õnnestus peenelt ümber mõelda, lisades paatost.
Tänu hertsogi kingitusele jäädvustada looduse ohtlikku ilu ja tema sagedase filmikaastöötaja järjekindlalt suurepärasele tööleJörg Schmidt-Reitwein, on klassikalise muinasjutu iga killuke kujutatud kõrgeima visuaalse võimekusega. Duke’i käes muutub ühe suurima õudusfilmi julge uusversioon kirglikuks austusavalduseks (mõnikord kuni kaadrini), nikerdades samas oma koha žanri kaanonis.
4) Peaaegu täielik pimedus (1987)
Pärast eelneva kümnendi seksikasutamist käsitlevates filmides veetmist ilmusid vampiirid 80ndatel taas nahkkattega postmodernsete punkaridena. Ja see välimus andis filmitegijatele palju uusi võimalusi, kellega koos mängida: jõugud, bikerid ja narkomaanid. Kõik need rühmad jooksevad salkades ja käituvad ohtlikumalt kui mineviku vanamoodsad üksildased vampiirid. See oli uus terroriklannide tõug ja vabandust (ei kahju)"Kadunud poisid", aga "Peaaegu pime" Katherine Bigelow 1980ndate parim vampiirifilm. Ta paneb need nii neowesterni kui ka 70ndatel populaarseks saanud road movie hübriidina,ja, tundub, et ta nimetab ka igavest armastust jaburaks.
Need vampiirid on kaasaegsed bandiidid. Nad veerevad alla meie unised kiirteed. Parimas stseenis otsustavad nad baaris tülitseda. Tegelane eepilise nimega Severen (metsikBill Paxton) kauboisaabaste otsas on terad, lisand, mis eemaldab vajaduse hammustada ja seega kaob pidusöögi intiimsuse, mida enamik vampiire varem oma ohvritega pidas. Aga sissepimeduse lähedal on ikka intiimsust. See on noor armastus, mis saab alguse lähikauplusest (vahelAdrian Pasdar jaJenny Wright). Bigelow esitleb aga nooruslikku ideed igavesest armastusest kui midagi, mida toidavad vaid asjad, mis hoiavad sind surma äärel: seks, narkootikumid ja rock and roll; seega alati surma äärel.
3) Dracula (1931)
Vampiirid sisseTera II hüpata, võidelda ja sooritada peaaegu akrobaatilisi tegusid. Kopsakas vereimeja Colin Farrell filmi uusversioonistHirmu ööd" ei kanna muud kui valget T-särki ja teksaseid. Selgub, et modernsus ja vampiirilisus sobivad hästi kokku, kuid midagi jääb siiski originaali kummitavasse vaikusesse.DraculaTod Browning aastast 1931. Neile, kes otsivad ainult filme, mis on targemad kui nad on, nagu inimesed, kes vajavad irooniat ja irooniat. maailma halvustav, algne lugu krahvi kohtumisest Harkini perekonnaga ei avalda erilist mõju.
Must-valge kinematograafia on endiselt suurepärane ja Browningi kaadrid on suurepärased, kuid kui otsite psühholoogilist ohtu, pole see mõte.Vaade Bela Lugosile iseloomu kohta – see rõhutab tema kuninglikku käitumist, tema nähtavust aristokraatia ja algse klassi suhtes. Browning näeb sellises olevuses enesekindlust ja tarkust. Kui hea on Farrell"Hirmu ööd"Ta on uhke, agressiivne ja ilmne. Lugosi olevus kannab tema maailmaväsimust, intellekti ja kogemusi nagu liibuv ülikond, pingutamata kunagi saagi püüdmiseks, pigem teades, et tal on võim neid kinni püüda ja pöörata. Märkimist väärivaid jäljendajaid on küllaldaselt, kuid miski ei ületa selles osas originaali.
2) Lase mind sisse (2008)
Olgu need ebatüüpilised armastuslood, kiusatud poiste romaanid või naabritüdruk või otsene verine õudus, mida eelistate laialivalguvast romantikast, siis rootsi maalThomas Alfredson umbes Vampiirid ja teismelised 2008"Laske õige sisse" See on verine valentine. sinu jaoks.
autorJohn Ivid Lindquist kohandas oma romaani stsenaariumi jaoks, mis keskendus häbeliku ja probleemse 12-aastase Oscari ja Eli kahvatu, mõistatusliku uue naabritüdruku suhetele. Peagi ühinevad nad sarnaste ühiste veidruste tõttu: Oscarit paeluvad jubedad mõrvad ja Elil on ebaloomulik verejanu. See side süveneb, kui nende tegelik olemus üksteisele avaldub. Oscar ja Eli õpivad üksteist usaldama kogu oma elu – usaldus, mis pannakse proovile enne filmi õõvastavat, kuid ebamugavalt liigutavat lõppu.Laske õige sisse võib olla kõige tõelisem "igavese" ja "tingimusteta armastuse" väljendus, mida olete kunagi näinud.
1) Nosferatu (1922)
Ühes varasemas ja endiselt parimas vampiirifilmisF. Murnau ei püüa oma vampiiri romantiseerida, vaid esitleb teda hoopis haige ja haletsusväärse kestana. krahv Orlok (Max Shrek) on surma füüsiline kehastus. Teravate kõrvade ja ninaga on sellel ülesehituselt koristaja nägu ja pikad kahvatud kuradi küünised. Murnau ei ürita Shreki filmida viisil, mis viitab sellele, et ta oli kunagi inimene; küüniste ja küürus kehahoiakuga näeb iga ta liigutus välja nagu ta lohistaks oma varjus põrgut. Jah, mitte romantiline.
Hoolimata kõigist linnapoolsetest hoiatustest lähevad agent ja tema kihlatu Nosferatule külla, kes loodab endale uue kinnistu osta. Kui agent tehingu lõpule viib, on see suur palk, kuid kaalul on tema kihlatu. Ja kuigi tulevased filmid näevad palju vaeva, et romantiseerida ja seksualiseerida olendit, kes kutsub potentsiaalset igavest pruuti, "Nosferatu" on vapustav metafoor pimedusele, mida inimesed raha riputamisel kogevad. Isegi küünistel rippudes.
"Nosferatu" pole lihtsalt parim vampiirifilm, mis kunagi tehtud. See on üks parimaid filmekunagi loodud. Periood.
